Hola a todos,
Un año más (viejo), con más retraso de lo habitual, pero el mismo entusiasmo, procedo a presentar mi selección de canciones favoritas del ejercicio anterior. La recopilación y el día a día en nuestra biografía no siempre caminan de la mano, por lo que a veces es difícil cumplir los plazos; este año la cuesta de Febrero ha sido más empinada que la de Enero. Sé que algunos sabíais que os faltaba algo en el inicio del año, por lo que no podía dejar de acudir a la cita.
No todas se publicaron ese año, pero sí las descubrí a través de reseñas del 2007, por lo que he decidido mantenerlas. Espero no me denunciéis a la Sociedad General de Autores, y el lustroso Ramoncín y sus pretorianos vengan a cobrarse su canon o, aún peor, me hagan degustar sus litros de rock por las venas…
Como siempre, la continencia y mesura no ha sido una de mis virtudes y he grabado cinco discos y una carpeta extra para los valientes que se la quieran descargar por Internet. Supongo que muchos encontraréis ausencias sonadas y tendenciosas; yo mismo, ya que en estos días de dilación, he seguido descubriendo buenos discos del año pasado. También mi torpeza a la hora de copiar y pegar ha dejado fuera a algún pequeño diamante que merecía estar.
Resumiendo, sólo decir que me parecen buenas fotos de esa gran vorágine que es el pop-rock actual, llena de irregularidad y carente de originalidad, pero también repleta de brillantes momentos para seguir disfrutando de esta intensa pasión que es la música. Como el año pasado, dejo enlaces para descargar con el soulseek (2007-Mejores canciones; en el usuario SMA), así como con el megaupload. También puede trasmitirse vía memorias USB, CD Roms o, por supuesto, el mítico y “numantino” CD de audio(¡No nos moverán!). Que cada uno, si quiere, decida cómo va a darse la oportunidad de seguir descubriendo nuevos estímulos vitales.
Un saludo
Megaupload:
Volumen I
http://www.megaupload.com/?d=URZSVWYD
Volumen II
http://www.megaupload.com/?d=EG1C2IJM
Volumen III
http://www.megaupload.com/?d=WGFQUQBW
Volumen IV
http://www.megaupload.com/?d=1WL3B1IS
Volumen V
http://www.megaupload.com/?d=DWZLAZLK
Volumen Extra
http://www.megaupload.com/?d=6KA208MJ
Canciones para preservar el factor humano I
1. Band of horses -Is there a ghost
2. Electrelane – To the east
3. The national – Guest room
4. Okkervil River – Unless it kicks
5. The ponys -Exile on my street
6. Dinosaur JR –Crumble
7. Ceremony – Never love again
8. Modest mouse – Invisible
9. Animal colective – Peacebone
10. Les Savy Fav – The year before the year 2000
11. Tokyo police club - nature of the experiment
12. The wombats – Moving to New York
13. Pinback - from_nothing_to_nowhere
14. Thurston Moore – Wonderful witches
15. Black Francis – Threshold apprehension
16. Murder by death - Brother
17. Devastations – Rosa
18. Julie Doiron - Don't wanna be liked by you
19. Thee more shallows – Night at the Knight school
20. Calla - Defenses down
21. iLiKETRAiNS- Death of an idealist
Canciones para preservar el factor humano II
1. Beirut – Nantes
2. The new pornographers – Challengers
3. Amandine - Silver bells
4. Pants Yell! – Two French sisters
5. The shins – Phantom limb
6. Papercuts – Dear employee
7. The Zebras – Science competition
8. Jacob Golden – Shine a light
9. Irene-Always on my mind
10. Frank and Walters –Miles and miles
11. Cats on fire – Higher grounds
12. Levy –Holy water
13. The Mary Onettes – Lost
14. Trembling blue stars – This once was an island
15. Sambassadeur – Subtle changes
16. Bishop Allen -Click, click, click, click
17. Richard Hawley –Tonight the street are ours
18. Benjamin Biolay - Dans la Merco Benz
19. Saturday looks good to me – Make a plan
20. Super furry animals-Run-away
21. Club 8 – Whatever you want
22. Seabear –Hands remember
Canciones para preservar el factor humano III
1. Au revoir simone – Lark
2. Benoit Pioulard – Pallimend
3. Magnetic fields - California Girls
4. Plastic operator – Home 0207
5. Blonde redhead – 23
6. Ratatat - Montanita
7. Luke Haines - Going Off My Rocker At The Art School Bop
8. Githead – On your own
9. !!! - Heart of hearts
10. Midnight Juggernauts - Shadows
11. Burial-Archangel
12. The Maps – It will find you
13. The thought alliance - A new chance
14. Yeasayer – 2080
15. Boat club – Warmer climes
16. Radiohead -Reckoner
17. Roman Revutsky - incomplete
18. Radical face - welcome home, son
Canciones para preservar el factor humano IV
1. Glenn Mercer – Days to come
2. Castanets – Rain will come
3. Vic Chesnut –Glossolalia
4. The bowerbirds – In our talons
5. Alela Diane – The riffle
6. Elvis Perkins – All night without love
7. Basia Bulat- Snakes and ladders
8. Eef Barzelay – The girls don’t care
9. The national lights – Swimming in the swamp
10. Akron family-Don't be afraid, you're already dead
11. The Giant Skyflower band –Feast of blood
12. Port O’Brien –I won’t look back
13. The Felice Brothers -Lady day
14. Meg Baird - Willie o'winsbury
15. Jesse sykes & the sweet hereafter -The air is thin
16. PJ Harvey – The devil
17. Magik Markers -Bad dream_hartford's beat suite
18. Doveman – Chasing clouds
19. Angels of light - Star chaser
Canciones para preservar el factor humano V
1. The Besnard lakes – For agent 13
2. The Good, The Bad & The Queen - Kingdom Of Doom
3. Creeping weeds – Keystone
4. Portastatic- Sour shores
5. Sunset Rubdown –The Taming of the Hands That Came Back To Life
6. Bound stems – At what point did you stop believing me?
7. Arcade fire – Intervention
8. Great lakes – Farther
9. The butterflies of love – Orbit around you
10. The Rumble Strips –Girls and boys in love
11. Klaxons – Two receivers
12. Clap your hands say yeah – Some loud thunder
13. Piano Magic - The Last Engineer
14. Asobi Seksu - Thursdays
15. Gravenhurst – Farewell, farewell
16. The rosebuds – When the lights went dim
17. Swan lakes – All fires
18. Soulsavers –Revival
19. Panda bear – Comfy In Nautica
20. Miracle fortress – Beach baby
Canciones para preservar el factor humano.Extras
1. Black kids –Hit the heartbreaks
2. Bloc party- Hunting for witches
3. Blood red shoes – It’s getting boring by the sea
4. Boy in static –Tear down
5. Broken social scene –Frightening Lives
6. Butane variation – Air force one
7. Dean and Britta – Wait for me
8. DNTEL – I’d like to know
9. Future conditional - We don't just disappear
10. Grinderman-No pussy blues
11. Half cousin – Jim’s crash memory
12. Lavender Diamond – Open your heart
13. Lovers -Perpetual Motion, Perpetual Sound
14. Mark Olson- My Carol
15. Of Montreal - We were born mutants again with leafling
16. Ola podirida –Instead
17. Patrick Watson -Giver
18. Processrory – Mercury
19. Rickie Lee Jones - Nobody knows my name
20. Ryan Adams – Gppdnight Rose
21. Scout niblett -Kiss
22. Shout out louds - tonight i have to leave it
23. The capstan Shafts -can't you tell a slow burn woo when you ignore one!
24. The Go find – The dictionary
25. The orchids - Good to be a stranger
26. The royal we –Space 1999
27. The sea wolf -You are a wolf
domingo, 2 de marzo de 2008
lunes, 31 de diciembre de 2007
La venganza del indie: Creeping weeds – Keystone
Hace dos años leí que se estaba produciendo una revisión del indie, entendida como una vuelta a estos sonidos por parte de los artífices del reciclaje musical de turno. Todo ello se basaba en una buena trilogía de publicaciones recientes que recuperaban los activos del pop-rock americano de guitarras que sonaba en las radios universitarias a finales de los 80 y principio de los 90: los debuts de arcade fire y wolf parade, así como el good news for the people who loved bad news de los irreductibles modest Mouse. Yo no sé si este sonido había desaparecido alguna vez, pero tengo poco que objetar ante la calidad de estos discos o sus evidentes influencias. The lovely feathers continuaban transitando por dicha senda durante el 2006. La llama seguía viva. Además, los padres de esto como Sonic youth o Dinosaur Jr, retornaban por todo lo alto, así como esos excelsos secundarios de los 90 como built to spill, grandaddy o sparklehorse. ¿Será verdad lo de esta nueva ola? Si hasta Frank Black ha vuelto a firmar como Black Francis e incluso ha acelerado el pulso de sus composiciones.
Toda esta disgresión era una excusa para manifestar el entusiamo por alguno de los discos que en el 2007 han aparecido en mi biografía: nuevos perpetradores de este mítico sonido como thee more shallows, bound ítems y creeping weeds.
Accedí al debut de creeping weeds (We Are All Part of aDream You're Having), a través de una reseña en la que les comparaban con Modest Mouse y Built to spill. Palabras mayores para vuestro narrador.No me ha decepcionado. Guitarras saltarinas y voces alteradas. Emoción y melodía. Yo también prefería el debut de arcade fire. Buenas noticias para los que esperábamos buenas nuevas propuestas.
http://www.myspace.com/creepingweeds
Toda esta disgresión era una excusa para manifestar el entusiamo por alguno de los discos que en el 2007 han aparecido en mi biografía: nuevos perpetradores de este mítico sonido como thee more shallows, bound ítems y creeping weeds.
Accedí al debut de creeping weeds (We Are All Part of aDream You're Having), a través de una reseña en la que les comparaban con Modest Mouse y Built to spill. Palabras mayores para vuestro narrador.No me ha decepcionado. Guitarras saltarinas y voces alteradas. Emoción y melodía. Yo también prefería el debut de arcade fire. Buenas noticias para los que esperábamos buenas nuevas propuestas.
http://www.myspace.com/creepingweeds
miércoles, 10 de octubre de 2007
Amores modernos: Jacob Golden – Shine a Light
Este año parece que me ha dado por los cantautores. Elvis Perkins, Basia Bulat, Eef Barzelay, Aelia Diane y, como no, el sorprendente Jacob Golden. Tendré que volver a darle una oportunidad a Francisco…
Elliot Smith pasó desapercibido por mi vida cuando sacaba discos. Últimamente estoy descubriendo su excelsa discografía y cuán alargada fue su sombra. Supongo que llevó al indie pop, la obra de Nick Drake, los Beatles más tristes o el sonido de la costa oeste americana, pero no debe ser una casualidad que tanga gente tenga un sonido parejo.
Jacob Golden es Americano, pero su Segundo disco, revenge songs, está editado en el Reino Unido y parece que allí es de donde llegan sus mejores críticas. El disco es casi acústico, pero tocado con intensidad y vigor, sobre todo a través de un gran registro vocal que busca y encuentra la melodía perfecta. El fantasma de Elliot está ahí, así como el de Simon and Garfunkel o cualquier mago del pop triste y sencillo que se precie.
Shine a Light tiene esa acústica rápida que tan bien aporrea Dominique A, pero se ve enriquecida por unos intensos acordes de eléctrica y por unos cambios vocales sensacionales, llenos de eco y misteriosa belleza.
http://www.indiestore.com/jacobgolden
(dar a preview )
Elliot Smith pasó desapercibido por mi vida cuando sacaba discos. Últimamente estoy descubriendo su excelsa discografía y cuán alargada fue su sombra. Supongo que llevó al indie pop, la obra de Nick Drake, los Beatles más tristes o el sonido de la costa oeste americana, pero no debe ser una casualidad que tanga gente tenga un sonido parejo.
Jacob Golden es Americano, pero su Segundo disco, revenge songs, está editado en el Reino Unido y parece que allí es de donde llegan sus mejores críticas. El disco es casi acústico, pero tocado con intensidad y vigor, sobre todo a través de un gran registro vocal que busca y encuentra la melodía perfecta. El fantasma de Elliot está ahí, así como el de Simon and Garfunkel o cualquier mago del pop triste y sencillo que se precie.
Shine a Light tiene esa acústica rápida que tan bien aporrea Dominique A, pero se ve enriquecida por unos intensos acordes de eléctrica y por unos cambios vocales sensacionales, llenos de eco y misteriosa belleza.
http://www.indiestore.com/jacobgolden
(dar a preview )
sábado, 6 de octubre de 2007
Amores modernos:Thee more shallows-Night at the knight school
Recientemente leí una reseña en la que se recomendaba el tercer largo de Thee more shallows, haciendo mención a muchas bandas interesante de indie de los 90. Lo que más me llamó la atención es que apostillaba que este estilo debería sonar así hoy en día. Uno no es de piedra, y ante tamañas alabanzas, decidió bajarse el disco. La eterna búsqueda de ese santo grial en forma de canción, continúa incesante. ¿Qué será de mi existencia cuando pierda esta voracidad por descubrir?
Tratar de buscar en esta banda la autenticidad de un sonido creado hace más de 10 años, me parece una experiencia fútil, sin embargo, no puedo negar que las escuchas de Books of bad breaks me han ido seduciendo poco a poco. Que las melodías me recuerden a los Grandaddy más lunáticos o los death cab for cutie más tristones es un buen comienzo. Siempre me ha gustado la gente bien educada. La mezcolanza de sonidos varios, violines, samples, guitarras o teclados de juguete también les acerca a “good fellas” como Sparklehorse, primo cercano del grupo de Jason Lytle. Sin embargo, tienen algo que les hace sonar especiales: quizás sea el tono oscuro o quizás los inesperados cambios de ritmo de sus canciones, tan típicos en los grupos de los 90 de los que no ocultan haber bebido.
Night at the knight school posee las virtudes de cualquiera de las bandas arriba citadas. Comienza con una melodía bonita, pero con un trasfondo oscuro que acaba tiñendo la forma, con una batería que se acelera y unas guitarras que suben la temperatura. Un buen motivo para creer en esta banda.
http://www.myspace.com/theemoreshallows
Tratar de buscar en esta banda la autenticidad de un sonido creado hace más de 10 años, me parece una experiencia fútil, sin embargo, no puedo negar que las escuchas de Books of bad breaks me han ido seduciendo poco a poco. Que las melodías me recuerden a los Grandaddy más lunáticos o los death cab for cutie más tristones es un buen comienzo. Siempre me ha gustado la gente bien educada. La mezcolanza de sonidos varios, violines, samples, guitarras o teclados de juguete también les acerca a “good fellas” como Sparklehorse, primo cercano del grupo de Jason Lytle. Sin embargo, tienen algo que les hace sonar especiales: quizás sea el tono oscuro o quizás los inesperados cambios de ritmo de sus canciones, tan típicos en los grupos de los 90 de los que no ocultan haber bebido.
Night at the knight school posee las virtudes de cualquiera de las bandas arriba citadas. Comienza con una melodía bonita, pero con un trasfondo oscuro que acaba tiñendo la forma, con una batería que se acelera y unas guitarras que suben la temperatura. Un buen motivo para creer en esta banda.
http://www.myspace.com/theemoreshallows
sábado, 15 de septiembre de 2007
El ataque de los clones: The Mary Onettes – Lost
La música pop actual, como tantas actividades de la vida, está sujeta a un continuo y poco disimulado reciclaje. Canadá y Suecia son los dos nuevos focos de difusión, claras alternativas a los tradicionales estadounidenses o británicos. Los norteamericanos tienen más respeto de la prensa, aunque en algunos casos sus influencias sean tan flagrantes como las de los europeos. Parece que no viste igual alabar a los europeos sino son de las islas.No voy a ser yo el que niegue que el papel de calco se vende mejor entre los jóvenes suecos que cogen una guitarra y forman una banda. Sin embargo, la desbordante ilusión y falta de pretensiones que emanan de sus canciones, así como la avalancha de buenos momentos (y más que dignos largos) homenajeando al indie de toda la vida, que nos están llegando de allí en los últimos años, merecen un hueco en mi corazón cuanto menos. De hecho, tantas sensaciones positivas hacen que mire al país escandinavo como una fábrica de sueños: dime lo que quieres ser y te convertimos en una pequeña máquina de himnos sonando como tus ídolos. Tan poco original como efectivo.
The Mary Onettes son el penúltimo paradigma (quizás el antepenúltimo, si tenemos en cuenta a los flotantes the boat club) de lo que se puede hacer con talento y buena cultura musical. Fotos de the cure, los nuevos románticos o New order en la carpeta vienen a la cabeza cuando suenan en tu equipo. Ganas de comerse el mundo con canciones de pegada inmediata también (Si KISS FM supiese, sonarían junto a Scorpions y Queen). En su debut tienen alguna (void, pleasure songs), pero sobre todo tienen una que debería llenar las pistas del mundo con buen gusto: lost. Un medio tiempo bailable de gran melodía, que se eleva en el estribillo y con un crescendo final saturado de teclado que evoca la ensoñación. Me hace pensar en una pista de baile con la gente cerrando los ojos y dejándose llevar o en una playa llena de gente mirando las estrellas. Después de todo ya lo cantan ellos en su : When all you do is wrong, if I could dream away. Como dijo Oscar Wilde, todos vivimos en las alcantarillas, pero algunos miramos a las estrellas.
http://www.myspace.com/themaryonettes
The Mary Onettes son el penúltimo paradigma (quizás el antepenúltimo, si tenemos en cuenta a los flotantes the boat club) de lo que se puede hacer con talento y buena cultura musical. Fotos de the cure, los nuevos románticos o New order en la carpeta vienen a la cabeza cuando suenan en tu equipo. Ganas de comerse el mundo con canciones de pegada inmediata también (Si KISS FM supiese, sonarían junto a Scorpions y Queen). En su debut tienen alguna (void, pleasure songs), pero sobre todo tienen una que debería llenar las pistas del mundo con buen gusto: lost. Un medio tiempo bailable de gran melodía, que se eleva en el estribillo y con un crescendo final saturado de teclado que evoca la ensoñación. Me hace pensar en una pista de baile con la gente cerrando los ojos y dejándose llevar o en una playa llena de gente mirando las estrellas. Después de todo ya lo cantan ellos en su : When all you do is wrong, if I could dream away. Como dijo Oscar Wilde, todos vivimos en las alcantarillas, pero algunos miramos a las estrellas.
http://www.myspace.com/themaryonettes
martes, 28 de agosto de 2007
Amores modernos: Electrelane- To the east
Todavía recuerdo mi debut cone Electrelane, power out, un disco cargado de buenas intenciones (las caras más amables de Stereolab y Sonic youth), pero que también atestiguaba un exceso de candidez y bisoñez que les acaba restando en su impresión final. Supongo que tras oír los dos posteriores, ha llegado el momento de recuperarlo.
Axes, Albini mediante, conseguía sacar lo mejor del grupo cargándose un poco el formato de canción y explotando las instrumentaciones largas. La furiosa versión de the partisan de Cohen todavía reverbera en mis oídos. No Shouts no calls pierde algo de densidad, pero quizás trabaje mejor las melodías. Como muestra, esta fantástica to the east, tan cercana a los mejores stereolab, como a los ninguneados quickspace. Un riff de guitarra repetitivo a la par que contagioso, de los que se clava en la cabeza, que se acelera con maestría. Drones que parecen atrapados en la grabación y esa melodía seductoramente lunática, que le daba ese toque especial a sus grupos admirados, cuando conseguían que tuviese un acabado bonito. El de ésta no puede ser mejor. Cuando el hype y el indie no se dan la mano.
Axes, Albini mediante, conseguía sacar lo mejor del grupo cargándose un poco el formato de canción y explotando las instrumentaciones largas. La furiosa versión de the partisan de Cohen todavía reverbera en mis oídos. No Shouts no calls pierde algo de densidad, pero quizás trabaje mejor las melodías. Como muestra, esta fantástica to the east, tan cercana a los mejores stereolab, como a los ninguneados quickspace. Un riff de guitarra repetitivo a la par que contagioso, de los que se clava en la cabeza, que se acelera con maestría. Drones que parecen atrapados en la grabación y esa melodía seductoramente lunática, que le daba ese toque especial a sus grupos admirados, cuando conseguían que tuviese un acabado bonito. El de ésta no puede ser mejor. Cuando el hype y el indie no se dan la mano.
domingo, 19 de agosto de 2007
Amores modernos: Elvis Perkins – While you were sleeping
Elvis Perkins tiene un nombre y apellido que llaman la atención. El primero fue un capricho de sus padres sin relación con el Rey del rock. Su apellido encierra a un padre famoso: aquel Anthony Perkins de Psicosis. Las duchas no son las mismas desde entonces…
Glamour aparte, nos encontramos con un gran cantante Folk que se declara admirador del Astral weeks de Van Morrison y de Simon & Garfunkel. Supongo que del irlandés ha podido heredar esas piruetas vocales con las que eleva al oyente con ganas de recibir su dosis de música emocionante. De los segundos una buena relación con la belleza melódica. La prensa ha mencionado a algunos gurús del Folk actual como Devendra Banhart. Yo le encuentro cierta similitud con Clem Snide o incluso con los counting crows más íntimos y tristes. No les habrá escuchado, pero al final sus intenciones sonoras se acaban tocando: El pop vs la música tradicional americana; combate el que todos ganan.
While you were sleeping abre su disco de debut y deja el listón en lo más alto. Es uno de esos momentos en los que uno agradece seguir buscando grandes canciones entre ese maremagnum de tendencias vacuas que puede ser la música actual. El talento sigue vivo, por mucho que la originalidad muriese años ha. Elvis canta sus emociones sonoras durante seis minutos en los que su voz va creciendo y dominando la canción (y al oyente, por ende) gradualmente hasta alzarte hasta el punto que se proponga. Vientos y cuerdas magistrales así te lo anuncian. ¿Estaremos en el cielo? Escucharán trompetas celestiales, decía Alex en la Naranja Mecánica.¡Que abran las puertas!
http://www.myspace.com/elvisperkins
Glamour aparte, nos encontramos con un gran cantante Folk que se declara admirador del Astral weeks de Van Morrison y de Simon & Garfunkel. Supongo que del irlandés ha podido heredar esas piruetas vocales con las que eleva al oyente con ganas de recibir su dosis de música emocionante. De los segundos una buena relación con la belleza melódica. La prensa ha mencionado a algunos gurús del Folk actual como Devendra Banhart. Yo le encuentro cierta similitud con Clem Snide o incluso con los counting crows más íntimos y tristes. No les habrá escuchado, pero al final sus intenciones sonoras se acaban tocando: El pop vs la música tradicional americana; combate el que todos ganan.
While you were sleeping abre su disco de debut y deja el listón en lo más alto. Es uno de esos momentos en los que uno agradece seguir buscando grandes canciones entre ese maremagnum de tendencias vacuas que puede ser la música actual. El talento sigue vivo, por mucho que la originalidad muriese años ha. Elvis canta sus emociones sonoras durante seis minutos en los que su voz va creciendo y dominando la canción (y al oyente, por ende) gradualmente hasta alzarte hasta el punto que se proponga. Vientos y cuerdas magistrales así te lo anuncian. ¿Estaremos en el cielo? Escucharán trompetas celestiales, decía Alex en la Naranja Mecánica.¡Que abran las puertas!
http://www.myspace.com/elvisperkins
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