England made me: Starflyer 59

Es complicado decir algo de un grupo al que acabas de descubrir, pero lo es aún más si su bagaje incluye la friolera de once discos. Ni un laborioso, a la par que concienzudo, trabajo de búsqueda en la red puede salvarte de sonar escueto y forzadamente improvisado.
Conocí a Starflyer 59 a través del blog SOYUZ, en el que detallan los diferentes caminos que han recorrido durante este largo viaje por los subterráneos del indie americano, pero con la mirada perdida en la Pérfida Albión. Resulta curioso la escasa repercusión que han tenido en nuestro país, a tenor de los pequeños tesoros que aparecen desperdigados por su discografía. La buena noticia es que, en el momento más inesperado, siguen surgiendo pequeñas sorpresas musicales que siguen alimentando nuestra ilusión por descubrir.

Si una cosa me llamó la atención de los californianos, fue la similitudes de la inflexión vocal su cantante en sus temas más recientes con las de Luke Haynes de mis admirados Auteurs. Como el británico, su voz rugosa y fea de formas evoca la belleza a través de melodías elegantes llenas de magia. La influencia británica no se queda ahí, y se pueden encontrar también sutiles rastros de los Smiths (Minor Keys reza: like Johnny Marr y want my Please please please), de las melodías de Sarah records y el C86, de house of love o de New order.

Su reciente Dial M es un perfecto muestrario de cómo sacar partido a los momentos más emocionantes del pop británico desde los 80, como demuestra "M23", con cierto aire a aquel infravalorado "shining on" del canto del cisne de House of love.

div style="width:300px;">

M23 - Starflyer 59

La influencia de los auters es latente en canciones como "I win", de su disco anterior.



La magia melódica del C86 se aprecia en su pretérita "Going places".

Going Places - Starflyer 59

El espíritu de New order sobrevuela este "No New Kinda Story", también de finales de los 90.



Cuatro muestras del talento de un grupo que, ajenos al ninguneo de las modas y tendencias de la prensa y público, ha seguido dejándose llevar por la esperanza de conseguir la melodía perfecta.

Feed me with your kiss:The pains of being pure at heart- Come Saturday

El nombre parece sacado de las elucubraciones mentales de un fan de Morrissey. Habrá quien lo pueda tachar de pedante, pero, para un servidor, es una buena noticia.

The pains son un cuarteto de Nueva York que se ha empapado del indie británico de los 80, especialmente del C86 (Pastels o Vaselines), los My bloody Valentine pre-loveless, the Jesus and Mary o los propios Smiths. El diagnóstico continúa siendo bueno.

Los americanos han publicado un puñado de singles y acaban de editar uno de color azul en la inefable Fortuna Pop (que se especializa en grandes grupos menores como comet gain, the butterflies of love o lucksmiths), lo cual, sigue reforzando mis buenas vibraciones.

La titular Everything with you es una buena canción de noise-pop, pero Come Saturday es algo absolutamente demoledor, digno de ganarse la inmortalidad en nuestro corazón: ruido intenso de baja fidelidad digno del Psychocandy o You Made Me Realise, que esconde una melodía llena de candidez, belleza y ensoñación, con la sombra del propio Morrissey en el horizonte. Una auténtica gozada para cualquier amante de esta vertiente del pop. El año que volvieron my bloody Valentine, hay grupos que recuperan su etapa inicial, tan interesante como la de Loveless, pero mucho menos alabada por ser menos experimental.

Come Saturday - The Pains of Being Pure at Heart


El largo homónimo llegará en el 2009 vía Slumberland Records (Estados Unidos) y Fortuna Pop (Reino Unido). En él tenemos canciones de este corte ruidoso y otras más reposadas. Debería ser uno de los grandes nombres del 2009.

My little underground: Comet gain

My little underground: Comet gain

Desde los subterráneos ingleses, con la independencia por bandera, comet gain llevan ya unos cuantos años haciendo ruido, tanto literal como metafóricamente hablando. David Feck, con diversos compañeros de viaje, comenzó a principios de los 90 y acaba de publicar una suerte de recopilatorio en este 2008 (Broken record prayers), en el que aglutina singles, alguna rareza y dos canciones inéditas (Love Without Lies"/"Books of California) que acaban de salir en un 7 pulgadas.
Aunque durante esta década siempre habían despertado mi curiosidad, no fue hasta el 2005 cuando tuve mi primer encuentro con ellos, a raíz de la publicación del estupendo City Fallen Leaves. Con su nuevo disco, todos los neófitos tenemos una segunda oportunidad para descubrir los aciertos que hay en su discografía. Un grupo que cita a Dexys Midnight Runners o the go betweens entre sus influencias, pero que también suena a Oraje juice, el C86 o a los momentos más vigorosos de los Wedding present, realmente la merecen.

En su compilación podemos encontrar temas calmados, de sobria belleza pop como Jack Nance Hair, que evoca en mi memoria aquel bonito debut de Black box recorder; también dianas del mejor pop como este guiño a Oranje juice que es You can hide your love forever.






Sin embargo, son los momentos más ásperos e intensos donde comet gain te contagia de ese espíritu indie en el que las guitarras dominan el pulso de la canción. Look At You Know (Youre Crying) te va abrasando poco a poco, mientras que Beautiful Despair te enseña su belleza punk desde el principio.

Jóvenes ocultos:Hot lava- Resolutions 08

Hot lava son la enésima banda anónima surgida del patio de colegio estadounidense. Durante los escasos 27 minutos que dura su opera prima, lavalogy, transmiten sensaciones como la de falta de pretensiones y sofisticación o las ganas de divertirse a través de unas melodías deslavazadas pero llenas de encanto;como aquellas que llenaban el twee pop. Caramelos melódicamente gamberros,llenos de pequeños matices sonoros de bajo presupuesto y ese espíritu entre el punk, el surf y el pop que recorría las canciones de Bossanova de los pixies.

Podría haber elegido Apple option fire, blue dragon o Iggy, pero finalmente me he quedado con Resolutions 8, con ese estribillo redondo y adictivo que emerge del magma de sonidos caseros.

Ceremonia en la azotea: Tr plus tr -Back to find it

Tr plus tr es una formación canadiense creada por S. Dehghani y acaba de publicar rumble. El disco es un correcto ejercicio dentro de los parámetros del pop de los 80 más oscuro, con predominio de los sintetizadores. Sin embargo, si he decidido incluirlos entre mis recomendaciones es por haber firmado una de las mejores canciones de este año: back to find it.
Comienza con un ritmo mortecino: marcado por ese tipo de baterías que unen el pop con el tecno; por un bajo cortante casi monocorde y presidido por una voz de tono lúgubre, como si Joy division quisiesen ser Kraftwerk. Cuando la canción te ha sumergido en tan luctuosa atmósfera, emerge envuelta en teclados flotantes, de entre la neblina sonora, una voz femenina que la revitaliza y la eleva a la categoría de orgía ensoñadora. Luz a raudales para alumbrar tan negra celebración.

The rosebuds:esa extraña pareja

Tercera mención en poco más de un año a este dúo americano. En el 2007, una melodía tan embriagadora y contagiosa como la de Boxcar rompió mi corazón. Pertenecía a su trabajo anterior, ya que en dicho ejercicio apareció Nites of the furies, un precioso viaje al pasado, donde el pop miraba con melancolía a las pistas de baile mancunianas. Influencias obvias aparte, el festival melódico desplegado era de tal dimensión, que un oyente afín a este tipo de sonidos no salía indemne.

Este otoño, la pareja americana vuelve a la carga con una nueva colección de canciones pop, que cogen de aquí allá en ese cofre del tesoro que fue la música indie dese la segunda mitad de los 80 hasta mediados de los 90. Siempre he sentido cierta desconfianza de los discos que salen tan seguidos (sé que los Smiths lo hacían, pero yo no lo descubrí años después), sin embargo, cuando se está seguro de haber encontrado la varita mágica de la inspiración como parecen estarlo the rosuebuds, no hay tiempo que perder. Life like es corto y sus canciones no aspiran a reventar pistas, llenar sus conciertos de mecheros o salir en un anuncio. Sin embargo, consiguen algo más sutil pero más intenso: conseguir que sus melodías cargadas de sobria belleza y esas guitarras de caligrafía impecable, te mantengan en un estado de continua ensoñación durante su escucha.

Cape fear, breve y contagiosa, podría haber pasado por la cabeza de aquel Robert Smith que tarareabe aquello de You are just like a dream , mientras que Another way in consigue llevarte desde los parajes de la acústica hasta las guitarras que te hacen flotar.

La noche es nuestra: Wintersleep - Drunk on Aluminium

Nunca he sabido muy bien lo que es el “Emo”. Es una de esas etiquetas que se leen asociadas a bandas tan dispares como death cab for cutie o sunny day real state. Si su razón de ser es el hecho de utilizar guitarras poderosas para incendiar melodías de buen trazado, entonces podríamos incluir a la mayoría de las bandas que hacen indie. Otro de los grupos afectados por el apelativo es the appleseed cast, que me recuerdan mucho a estos Wintersleep, cuyo Drunk on Aluminium, ha supuesto uno de los momentos más vibrantes de este ejercicio.

Tras dos discos perdidos en una independiente canadiense, el tercero, welcome to the sky night lo han sacado con Labwork Music, filial de una multinacional, lo cual se nota en la dificultad de adquirir el disco si no es a través de su web (Un mondo dificile)

Drunk in Aluminium abre el disco y también lo corona. Esas guitarras rasgadas iniciales dejan claro que la intensidad es el modus operandi de la banda, pero entonces la canción se para y emerge una melodía llena de belleza y melancolía, que se ve sometida a cambios de ritmo con una batería que echa chispas y unas guitarras que van al son de los crescendos emocionales de la canción. ¿Por qué no habrás más canciones así? ¿Por qué temas como éste quedarán sumergidos por el ninguneo general? ¿Realmente Interpol o todos sus clones merecen más atención que esta banda?